W jaki sposób wytwarza się "polskość" w muzyce ? Radosław Kiełcz


Polskość w muzyce jest powszechnie kojarzona z czymś majestatycznym, nudnym oraz bardzo oczywistym. W moich rozważaniach przytoczę kilka przykładów, które ukażą, jak bardzo może być to zróżnicowane. 
     Pierwszy przykład, który ilustruje powyższą różnorodność to nieszablonowy projekt muzyczny autorstwa Dariusza Malejonka oraz występujących z nim znakomitych artystek. Owocem współpracy w ramach projektu jest płyta pod tytułem Morowe Panny wydana w sierpniu 2012 roku. Premiera płyty wiązała się również z 68 rocznicą Powstania Warszawskiego, które dla wielu osób jest jedną z najważniejszych dat w historii Polski. Teksty piosenek opowiadają o historiach kobiet z okresu Powstania Warszawskiego. (źródło wikipedia) Na szczególną uwagę zasługuje utwór pod tytułem Idziemy w noc, w którym wartość historyczna ukazana jest w bardzo niebanalnej sposób. Tekst i muzyka, tworzące współgrającą idealnie kompozycje, służą przekazaniu emocji i patriotycznego ducha piosenki. Za stronę wizualną kompozycji odpowiedzialny jest Ernesto Gonzales, który stworzył zarówno animowany teledysk jak i okładkę płyty. Forma przedstawienia piosenki jest bardzo nieszablonowa. (źródło wikipedia)
Animacja ukazuje współczesny świat, bliski każdemu człowiekowi, który zostaje zniszczony przez wroga. Ten zabieg artystyczny sprawia, że widz czuje się dotknięty ze względu na poczucie utraty tego, co zna. Gonzales celowo nie ukazuje dawnej rzeczywistości; uderzający mnogością kolorów animowany teledysk przenosi historyczne wydarzenie do współczesnych realiów. 
Muzyka stworzona do piosenki Idziemy w noc, brzmi bardzo wesoło kontrastując jednocześnie z obrazem oraz tekstem piosenki. Melodia wykorzystując dźwięki trąbki i saksofonu popularnie kojarzona jest z melodią reggae, która w teorii nawiązuje do idei pacyfistycznych. Serdecznie zapraszam do obejrzenia teledysku oraz własnej refleksji na jego temat. Moim zdaniem tworzenie utworów mówiących polskości może być drogą, tak jak w tym przypadku, na szczyty list przebojów. 
Odnosząc się do tekstu Simona Firtha, przytoczę przykład Requiem Wojennego Benjamina Brittena. Mimo że Britten nie był autorem bestsellerów, jego płyta rozeszła się w ciągu tygodnia, czego nikt się nie spodziewał. Wydawca nie przewidział jednak jak dużym zainteresowaniem będzie się ona cieszyć. Jeżeli chodzi o kolejne nakłady niestety czas oczekiwania zwiększył się o kilka miesięcy, aczkolwiek artysta dostał propozycję kolejnego intrantnego kontraktu. Ta sytuacja to dowód na tezę mówiącą o tym, iż wartości patriotyczne przekazane w formie przystępnej dla każdego odbiorcy.
Zarówno projekt Malejonka, jak i Brittena to przykłady muzyki przekazującej pamięć oraz wartość patriotyczną, a jednocześnie będące hitem. Tego rodzaju kompozycje, nawet skomercjalizowane, wciąż pozostają wartością samą w sobie. 
Kolejnym przykładem, który opisuje Simon Firth może być sytuacja, w której zespoły folklorystyczne, chcąc zbliżyć się do fanów, zachowują tradycyjne schematy, na przykład ubiór czy taniec. Dzięki temu, że gwiazdy nie stawiają siebie na piedestale, słuchacze mogą utożsamić się z artystą. Równie często podczas występów artyści rezygnują ze sceny, więc odbiorcy czują się na równi z artystami, nie ma wśród nich podziałów. Po zakończonym koncercie muzycy dalej są do dyspozycji widzów, można z nimi spędzić czas; dzięki otwartości zaciera się granica pomiędzy odbiorcą i gwiazdy.
O przykładach Polskości w muzyce można mówić godzinami, jednak w moim mniemaniu na duże uznanie zasługuje rodzima muzyka folkowa. Jest to rodzaj muzyki, który ostatnimi czasy staje się coraz bardziej popularny i jest serwowany w odświeżonej formie. Muzyka folkowa jest o tyle ciekawa, że w każdej części kraju możemy znaleźć coś innego. Jest to symboliczno-artystyczna dziedzina kultury ludowej. Przybiera ona niejednolite formy w zależności od grupy społecznej i regionu etnograficznego (Źródło Wikipedia ). 
Jako przykład tego trendu, przytoczę kompozycje zespołu Future Folk, który łączy muzykę folkową z muzyką elektroniczną. Zespół umiejętnie łączy kulturę góralską z nowoczesną formą. Zespół cieszy się coraz większą popularnością stale powiększając grono swoich fanów. W 2013 roku Future Folk wystąpili w programie Must Be The Music Polska. Mimo że nie udało im się wygrać, nie przeszkodziło to ich karierze w nabraniu tempa. Zespół wystąpił również w 7 edycji festiwalu Sopot Top Trendy. W ostatnich latach dzięki coraz większej rozpoznawalności zespołu, dostali zaproszenie do programu Azja Express. (źródło wikipedia)
Polskość w muzyce może przybierać różne formy, Od muzyki patriotycznej do folku.
Istnieje wiele artystów, którzy chcą walczyć o pamięć, patriotyzm czy tradycje. To właśnie dzięki nim przekazywany jest kawałek historii. Przykłady, który opisuje oraz te o których mówi Firth są w pewnej części bardzo zbliżone. Mam nadzieję, że tego typu przedsięwzięć będzie w Polsce jeszcze więcej, by nasza historia była kultywowana wśród kolejnych pokoleń.

Komentarze